Habib Achour conseille les gouvernements, les organismes de gestion collective (OGC), les bureaux du droit d'auteur, les institutions culturelles et les acteurs privés ou publics des industries créatives. Il intervient sur le droit d'auteur et les droits voisins, la création et la structuration d'OGC, les politiques culturelles, la régulation et le développement des écosystèmes créatifs, particulièrement en Afrique, au Moyen-Orient et en Asie.
Fort de 20 ans en tant qu'opérateur du secteur de la musique, il forme les artistes, managers, labels et éditeurs sur toute la chaîne de valeur musicale : management, production, live, publishing, développement international et stratégie de gestion des droits.
Penser le droit et les politiques culturelles avec l'expérience concrète du terrain.
Droit d'auteur et politiques culturelles, industrie de la musique et transmission : peu de profils réunissent ces trois expertises, et plus rares encore sont ceux qui les abordent autant par l'expérience concrète du terrain que par la compréhension stratégique des politiques. C'est cette combinaison qui structure les trois piliers de son travail.
Habib combine une compréhension stratégique des politiques de la culture et une expérience opérationnelle du secteur : management d'artistes, planification de production, économie du live, publishing et flux de répertoires, mandats internationaux, alignement des parties prenantes, éducation du marché et réalités concrètes des économies créatives émergentes.
Fondateur de Kameleon Music et DG du Taxi Prod : management et booking d'artistes comme Erik Truffaz, Anouar Brahem et Dhafer Youssef, André Manoukian ou Kyle Eastwood ; plus de 1 200 concerts produits dans le monde ; production exécutive d'une dizaine d'albums chez EMI Blue Note et Warner. Direction adjointe du New Morning (~220 concerts/an). Direction de la programmation musiques et cultures urbaines de Marseille-Provence 2013, Capitale européenne de la culture (8 M€).
Directeur du Développement International à la SACEM durant 8 ans : réglementation, droit d'auteur, gestion collective et politiques culturelles en Afrique, au Moyen-Orient et en Asie. Supervision de la succursale de la Sacem au Liban, études de marchés ICC en Arabie Saoudite, création du premier OGC musique des Emirats, backoffice de l'OGC égyptien, management d'équipes multiculturelles.
Du cadre juridique à la mise en œuvre, pour les États, les organismes de gestion collective et les institutions culturelles, bien au-delà de la seule musique.
Cadres juridiques, protection et rémunération des ayants droit, sur l'ensemble des répertoires : musique, audiovisuel, écrit, arts visuels.
Accompagnement des États dans l'élaboration et la révision des lois sur le droit d'auteur, des décrets d'application et des statuts d'organismes de gestion collective.
Conception et lancement d'organismes de gestion collective : gouvernance, membership, modèles de licences, documentation et IT, répartition des droits et trajectoire de mise en place. Expérience de terrain en Arabie Saoudite, aux Émirats et en Asie du Sud-Est.
Fonctionnement courant : flux de répertoires, documentation, répartition et rémunération équitable des ayants droit.
Négociation d'accords avec les plateformes de streaming et d'accords de représentation entre organismes de gestion collective, à l'échelle internationale.
Conception et mises en œuvre de politiques de soutien aux ICC, de structuration de filières et renforcement des capacités des acteurs publics et privés.
Accompagnement des marchés émergents : de la donnée – études de marché – à l'investissement, et études d'impact.
Conseil aux gouvernements et agences, plaidoyer et dialogue avec les institutions : OMPI, CISAC, IFPI, Expertise France.
Vingt ans d'expérience dans tous les métiers de la musique, au service des artistes, managers, tourneurs, labels et éditeurs, avec la maîtrise concrète des droits et contrats qui sécurise chaque décision dans la chaîne de valeurs.
Positionnement, architecture de carrière, priorités de sortie, harmonisation des rôles et cadres de décision pour les artistes et leurs équipes.
De la résidence de création au calendrier de sortie : budgets, livrables, split-sheets, discipline metadata et coordination entre création, label et édition.
Économie de concert, routing, coûts techniques, sponsoring, billetterie et simulation de budget prévisionnel de tournée via des templates paramétrables dédiés.
Stratégie d'entrée de marché, showcases, mandats internationaux, partenariats régionaux et préparation à l'export.
Stratégie d'édition, splits, adhésion et relations avec les OGC, documentation, protection des droits et optimisation de la rémunération de l'artiste.
Comprendre le fonctionnement de l'IA générative et des DSPs et mesurer leur impact sur les revenus et les droits des artistes.
Une expertise de terrain associée à une formation académique de très haut niveau, transformées en compétences transmissibles : enseignement universitaire, masterclasses, mentorat dans la durée et formation professionnelle à grande échelle, en particulier en Afrique, dans le Golfe et la région MENA.
Cours et modules sur le droit d'auteur, les OGC, l'édition, les revenus du streaming et l'économie de la musique. Notamment à Berklee Abu Dhabi (cours « Protect Your Rights »), à Paris-Dauphine (campus de Tunis) et à l'American University of Beirut.
Sessions intensives pour artistes, producteurs et professionnels : droits d'exécution publics et droits mécaniques, droits voisins, revenus du streaming, rôle des éditeurs et des OGCs.
Prendre sous son aile, sur le long terme, des artistes et des opérateurs du business de la musique : un suivi proche, presque un parrainage, pour structurer leurs choix et leur trajectoire.
Conception et animation de programmes de formation à grande échelle. Dans le cadre de sa direction à la Sacem, de nombreuses formations ont été créées pour les 9 000 membres basés en Afrique et au Moyen-Orient, l'un des plus vastes programmes du genre sur le continent.
Bootcamps pour artistes et managers, modules pour universités, incubateurs et institutions, construits autour de décisions réelles et fonction des réalités nationales ou régionales.
Habib Achour est titulaire d'un Master II en Management des Organisations Culturelles de l'Université Paris-Dauphine - PSL.
Une carrière bâtie en passant par chaque maillon de la chaîne, du management d'artistes et de la production de concerts et d'albums, au droit d'auteur et à la diplomatie culturelle.
Étude sur l'industrie musicale et le cadre légal de la Côte d'Ivoire, financée par l'IFC (Banque Mondiale), l'Institut français de Côte d'Ivoire, Universal, le PNUD et Global Citizen.
Missions de mise en place d'organismes de gestion collective, mandatées par le Trésor français (INPI), via l'ambassade de France à Singapour.
Projet de création d'un OGC en Arabie Saoudite (appel d'offres remporté en 2021), co-création de l'OGC aux Émirats avec l'IFPI, représentation de la Sacem à l'OMPI et au Comité Afrique de la CISAC, négociation d'accords avec les plateformes et entre OGC, plaidoyer auprès des gouvernements, supervision de la filiale du Liban. Projets menés avec Expertise France et le réseau diplomatique français : Nigeria, Côte d'Ivoire, Maroc, Liban, Palestine, etc.
Pilotage du consortium fondateur de l'Emirates Music Rights Association, première OGC musique dans le Golfe.
Management et booking d'artistes : Erik Truffaz, Anouar Brahem, Dhafer Youssef, Kyle Eastwood, Youn Sun Nah, André Manoukian, Orchestre National de Jazz. Plus de 1 200 concerts produits dans le monde. Production exécutive d'une dizaine d'albums chez EMI Blue Note et Warner.
Programmation d'environ 220 concerts par an dans l'une des salles les plus emblématiques d'Europe.
Programmation musicale de la Capitale européenne de la culture (budget de 8 M€) et conseil en politique culturelle aux collectivités.
Direction artistique et programmation du festival de la délégation de l'Union européenne au Maroc, coordonnant 27 instituts culturels européens.
Promotion des répertoires classique, jazz et musiques du monde : EMI Classics, EMI Jazz, EMI Arabia et Blue Note Records.
Des missions flexibles pouvant être dimensionnées en diagnostics, programmes de formation, feuilles de route de développement d'artistes, simulations de budget de tournée, missions récurrentes, Workshops.
Évaluation rapide d'une initiative de gestion collective ou d'une société existante : gouvernance, modèle de licences, opérations et alignement des parties prenantes.
Un programme stratégique complet pour les gouvernements, agences culturelles, bureaux du droit d'auteur et organisations de droits qui bâtissent une infrastructure de protection et de rémunération des créateurs plus solide.
Modules pratiques pour artistes, managers, labels, éditeurs, étudiants et institutions : fondamentaux du droit d'auteur et des droits voisins, OGC, édition, revenus du streaming et développement international.
Conseil continu, au niveau direction ou conseil d'administration, pour les organisations qui mènent une négociation de droits, un lancement d'OGC, une expansion régionale ou une stratégie face à l'IA.